Música

Eliot School (Free & Eclectic) Schoolyard Summer Concert Series… – Jamaica Plain News


La serie de conciertos de verano gratuitos en el patio de la escuela Eliot comienza el 4 de junio.

Eliot School of Fine and Applied Arts Serie gratuita de conciertos de verano en el patio de la escuela que se lleva a cabo todos los domingos a las 5 p. m. del 4 de junio al 24 de septiembre y presenta reggae, R&B, soul, clásica, jazz, hip-hop, música latina, brasileña y Collision. En total, 15 grupos musicales locales actuarán en el césped de la escuela.

Como novedad este año, The Hive ofrecerá una cervecería al aire libre y camiones de comida durante todo el verano. También habrá helado gratis de Fomu y Jaypee Licks en fechas especiales.

Se invita a la audiencia a traer sus propios asientos y acomodarse para la noche.

“Estamos encantados de presentar esta serie de conciertos para nuestra comunidad y presentar un talento local tan increíble”, dijo Abigail Norman, directora ejecutiva de la Escuela de Bellas Artes y Artes Aplicadas de Eliot. “Lo que comenzó como una salida musical para los músicos del vecindario durante el Covid se ha convertido en una vibrante y próspera serie de conciertos anuales”.

detalles del concierto

4 de junio: Dis n Dat Band (neo-reggae)

Formado en 1999 por el baterista de Black Uhuru cuatro veces nominado al Grammy ‘Rangotan’ y la seis veces campeona de Steel Pan Sista D, Dis N Dat cubre roots reggae, dancehall y R&B. Los sonidos jamaicanos y trinitarios se mezclan con el reggae básico y los sonidos del steel pan. Es ‘neo-reggae’, llevando el reggae a un nivel completamente nuevo, manteniendo el sonido fundamental que tantos fans adoran. Jaypee Licks ofrece helado gratis.

Junio ​​11: hora del coctel (R&B, neo-soul)

Cocktail Hour presenta letras fascinantes de Lady Enchantress (Ellie Pabon) y percusión con trompeta, melódica y cáliz sonoro (David Zebeda) y más. Lady Enchantress escribe a través de la lente de un diasboricua (uno que no nació en una isla puertorriqueña). Sound Chalice reúne formación clásica e instrumentación analógica/virtual. Con invitados especiales, su vibrante sonido atrae influencias del hip hop, house/dance, R&B y jazz.

18 de junio: Rombo (Reforma Colectiva)

Formado en 2007 por el compositor y pianista Brian Friedland, este conjunto de seis integrantes fusiona composiciones complejas con audaces improvisaciones colectivas. Las influencias combinan las sonoridades del jazz moderno, las complejidades rítmicas de la música balcánica, la energía del rock, el uso de la improvisación de vanguardia y los desarrollos temáticos de la música clásica. Para celebrar el Día del Padre y el 16 de junio, FoMu ofrece helado gratis.

25 de junio: James Dargan: canciones conocidas (Canciones negras)

James Dargan, de Carolina del Norte, ahora radicado en la ciudad de Nueva York, compone, canta, toca el violín, escribe y enseña espiritualidad y otra música negra. Es venerado por continuar con la tradición familiar de contar historias reales, escribir para coros negros y actualmente escribir dos óperas. Los aspectos más destacados de su carrera incluyen trabajos en solitario con The Boston Pops y trabajos operísticos con Esperanza Spalding y Wayne Shorter. También es miembro fundador del consorcio Ring Shout.

9 de julio: Gordon Michaels: Inolvidable: Un tributo a Nat King Cole (estándar clásico)

El prodigio de Boston ha aparecido en el escenario con Patti LaBelle, James Taylor, Jennifer Holliday, Rod Stewart, Cissy Houston y más. Su poderosa voz de barítono y su amplia gama estilística se adaptan perfectamente a los clásicos grabados por el cantante de jazz Nat King Cole.

16 de julio: Jesse Tait y Brian Friedland (jazz a 2 pianos)

Jesse Tait y Brian Friedland se conocieron enseñando en Berklee College of Music. Después de escuchar el talento y la intrépida creatividad de Tait durante una presentación del departamento, Friedland supo que quería que el dúo tocara juntos. Además de enseñar en Berklee y Dartmouth, Tait toca con el aclamado baterista Tyson Jackson y varios grupos de jazz de Boston.

23 de julio: muy lejos (clásico)

Descrito por WBUR de Boston como un “fenómeno mundial”, A Far Cry es una orquesta autónoma y democráticamente dirigida, cuyo liderazgo rota entre los jugadores (“llorones”). Con dos nominaciones a los premios Grammy, A Far Cry alcanzó la cima de la lista de música clásica tradicional de Billboard y fue nombrado el Mejor Conjunto de Música Clásica de Boston por The Improper Bostonians. Esta temporada, sus programas exploran un sentido de hogar y lugar, amor y conversación con propósito, reforzando la idea de un “mundo que escucha”.

30 de julio: Jorge Pérez-Albela/Keela Kumehiva/Brian Freeland (Jazz)

El año pasado, el trío tocó aquí como las tres cuartas partes del New Schoolyard Quartet. Su gran química crea emocionantes interpretaciones de música original y estándares de jazz por parte de un grupo que premia la alegre espontaneidad.

6 de agosto: Grovercity (colisión mundial)

¡GrooverCity Drumming Ensemble de Marcus Santos mezcla los ritmos del mundo en un espectáculo irresistible que te hará sudar! Su sonido y energía particulares están inspirados en la ciudad natal de Marcus, Bahía, Brasil, y combinan Capanlogo de África occidental, samba brasileña, taco japonés, funk estadounidense y hip hop.

13 de agosto: nota del acantilado (Hip-Hop, Soul, R&B)

La exuberante mezcla de hip hop, jazz, folk, soul y R&B de Cliff Notz ha sido comparada con “To Pimp a Butterfly” de Kendrick Lamar, mezclada con la paranoia de Kid A de Radiohead. Su música revela las consecuencias del trauma, descubriendo las realidades negras. experiencias y comparte un viaje íntimo hacia la curación. Los temas líricos se entremezclan con sonidos edificantes: trompetas brillantes, teclas centelleantes, rasgueos y guitarras que se regodean. Uproxx apodó a Cliff como “una de las figuras musicales más notables de Boston”, ya que su influencia se extiende mucho más allá de la escena del hip hop. Cliff Notz fue nombrado uno de los “Mejores músicos” y “100 bostonianos más influyentes” por la revista Boston y fue incluido entre los “50 bostonianos más influyentes” por Boston Common.

20 de Agosto: Grupo Stan Strickland (jazz)

Basándose en Gospel, Jazz y Blue Roots, con influencias de flautas indias y japonesas y cantos de nativos americanos, The Stan Strickland Band se embarca en una búsqueda de visión sónica para despertar la compasión por las ricas complejidades del alma humana. Stan Strickland es un músico, actor y profesor galardonado que ha grabado y actuado extensamente con muchos músicos notables, incluidos Herbie Mann, Pharaoh Sanders y Yusef Latif. Pianista de Latin y Jazz rebeca cline Improvisa con referencia a la clave y los estilos pianísticos cubanos.

27 de agosto: shawnon marrón (Alma)

Emocionado por el sonido de este cantautor de Boston, uno de los favoritos en el concierto de Eliot Schoolhouse del año pasado. Actuó principalmente como vocalista destacada con su banda Petrikor y fue una de las primeras artistas en encabezar una sesión de la casa con Meraki. Shavone proviene de un trasfondo de canto gospel. Ella espera crear una experiencia para sus espectadores que los haga sentir amados, seguros y comprendidos.

10 de septiembre: Catherine Bent / Rafael Barata / Brian Friedland (Brasil)

La violonchelista Catherine Bent interpreta música inspirada en su amor por la música brasileña, y el percusionista Rafael Barata creció tocando en Brasil. El pianista Brian Friedland agregó su propio estilo. Los tres han jugado juntos por separado; Están emocionados de escuchar lo que sucede cuando combinan poderes.

Septiembre 17: jamio latino (Mermelada Latina)

Jameo es un jam musical, una reunión de músicos que buscan divertirse e improvisar lo que saben de memoria, lo que les impulsa en la vida. Es un anglicismo español creado en la jerga de la calle, como resultado de la constante intersección de los lenguajes musicales español e inglés. La acción es la misma: experimentar con el sonido, el ritmo, el solo y la canción, creando una mezcla armoniosa para ser disfrutada por el público, quien a su vez participará. Con Winfred Meadows (piano), Bernardo Hernandez (bajo), Tito Lugo (flauta), Jorge Arce (percusión).

24 de septiembre: BombaAntillana (Bomba)

¡levántate y baila! A través de canciones y movimientos de llamada y respuesta, Bomba Antillana involucra a todas las edades como participantes activos en la experiencia bomba en vivo. Nacida en Boriken (la isla ahora conocida como Puerto Rico) hace más de 400 años, originaria de las plantaciones de caña de azúcar y sobreviviendo a través de la tradición oral y las reuniones secretas, la Bomba, como muchas formas de arte indígenas africanas, es creativa. expresión, sanación, resistencia, construcción de comunidad y celebración. Para celebrar el final de nuestra temporada, FoMu está regalando helados. Este concierto final coincide con la exhibición de artesanos de la facultad de Eliot School en Jamaica Plain Open Studios.

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Marc Valldeperez

Soy el administrador de marcahora.xyz y también un redactor deportivo. Apasionado por el deporte y su historia. Fanático de todas las disciplinas, especialmente el fútbol, el boxeo y las MMA. Encargado de escribir previas de muchos deportes, como boxeo, fútbol, NBA, deportes de motor y otros.

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