“Ese es mi crimen”: las mujeres en el cine parisino de 1930

Rebecca Marder, Isabelle Huppert y Nadia Tereszkiewicz en una escena de “ese es mi crimen”, que llega hoy al cine local / Outnow

La película “Ese es mi crimen”, la nueva comedia de intriga del cineasta francés François Ozon, llega hoy a las salas locales.

Basada en una pieza teatral, tiene un reparto plagado de caras conocidas, encabezado por las dos estrellas emergentes del cine francés Nadia Tereskiewicz y Rebecca Marder (ganadora y nominada al Cesar a la mejor actriz revelación 2023 por sus papeles en “Les amandiers” y “Une jeune film que va bien”). Las acompañan en los papeles secundarios varios de los actores fetiche de Ozon, como Isabelle Huppert, Fabrice Luchini y Danny Boon.

En declaraciones a la prensa, Ozon recordó que se trata de “una película basada en una obra teatral de los años 30, que no es feminista, sino todo lo contrario, muy misógina” y su objetivo fue “traerla al mundo de hoy, sobre todo después del movimiento Me Too, transformarla en una historia con mensaje feminista” y para ello, “la comedia resultaba un instrumento más eficaz que cualquier otro género”.

“Ese es mi crimen”, añadió Ozon, un director al que le encanta hacer cine y que con esta cinta ha vuelto a la comedia, cierra “una suerte de trilogía sobre la condición femenina en Francia”, después de sus anteriores filmes “8 mujeres” (2002) y “Potiche, mujeres al poder” (2010).

A su juicio, “8 mujeres” representa “la renuncia al patriarcado, después del suicidio del hombre”; “Potiche, mujeres al poder” es “el lanzamiento del matriarcado; y “Ese es mi crimen” simboliza “el triunfo de la sororidad”, algo que no concibió desde el principio sino que ha aflorado del análisis a posteriori, confesó el realizador.

“Ha sido un placer reencontrarme con Isabelle Huppert, porque ha formado parte de mi carrera cinéfila; y cuando le ofrecí el guion, me dijo que le parecía un papel muy pequeño y que solo salía al final de la película, pero le dije, ‘No te preocupes que, cuando salgas, se notará tu presencia’”, elogió Ozon a la intérprete.

En la cinta, Huppert interpreta a “una actriz de cine mudo bastante mala, para la que nos inspiramos vagamente en Sarah Bernhardt, pero centrándonos en el vestuario, que contrasta con el de las dos protagonistas”.

La película es un retrato panorámico de la época, que no rehuye sus orígenes teatrales y que anticipa no solo esa mirada feminista, sino el no menos actual tema de las noticias falsas, entonces divulgadas por una prensa sensacionalista que buscaba titulares fáciles y llamativos para los lectores.

Nadia Tereszkiewicz percibe la película como “divertida, trepidante” y, al ser una comedia basada en un texto, “el cine la tenía que dotar de ritmo y energía, además de obligar a los actores a sumergirse en los años 30”.

“Esta comedia trata de dos chicas que intentan escapar de la situación en la que se encuentran, porque quieren trabajar y emanciparse”, manifestó.

Rebecca Marder destacó “la manera tan especial de filmar que tiene Ozon, en la que todo va muy rápido, todo es una especie de juego, lo que lo hace muy fácil y divertido, y además hemos aprendido mucho de grandes intérpretes como Dany Boom, Isabel Huppert o Fabrice Luchini”.

Y valoró que la película ofrece “una paleta amplia de matices, y además trata el tema de la libertad de expresión de la mujer que, enmarcado en los años 30, se vive como una comedia, y a lo mejor hoy sería tratado de otra manera”.