Si te gustó ‘Sin novedad en el frente’, Netflix vuelve a la Segunda Guerra Mundial con una serie del creador de ‘Peaky Blinders’
La Segunda Guerra Mundial ha servido para contar grandes obras del cine y la televisión, desde ‘La lista de Schindler’ o ‘La vida es bella’ a ‘Hermanos de sangre’ y ‘The Pacific’. A la larga lista de ficciones ambientadas en ese momento histórico se une ahora ‘La luz que no puedes ver’ (estreno el 2 de noviembre), una ambiciosa miniserie de Netflix que tiene detrás a dos pesos pesados como son el director Shawn Levy (‘Stranger Things‘, ‘El proyecto Adam’) y el guionista Steven Knight (‘Peaky Blinders‘), quienes se han basado en la novela homónima de Anthony Doerr, que ganó el premio Pulitzer en 2015.
“Había oído hablar del libro y algunas personas cuya opinión me parece válida me habían dicho lo bueno que era. Tengo muy poco tiempo para leer cosas que no me hayan encargado adaptar, así que me llamaron para preguntarme si me interesaba, leí el libro y la decisión estuvo tomada. Fue un privilegio adaptarlo”, asegura Kight. ‘La luz que no puedes ver’ sigue a Marie-Laure LeBlanc, una chica francesa ciega (interpretada de niña por Nell Sutton y de joven por Aria Mia Loberti) que huye del París ocupado junto a su padre, Daniel (Mark Ruffalo), llevando consigo un legendario diamante que tratan de evitar que caiga en manos de los nazis. Perseguidos por la Gestapo, ambos llegarán hasta la ciudad de St. Malo, que todavía resiste el asedio enemigo, donde se instalarán junto a su tío Etienne (Hugh Laurie) y, además, allí Marie-Laurie conocerá a un joven que será importante en su vida. Se trata de Werner Pfenning (Louis Hofmann, de ‘Dark’), un chico alistado por la alemania nazi para interceptar comunicaciones.
“Recuerdo haber leído el libro durante las vacaciones de Navidad; lo devoré”, recuerda Shawn Levy sobre la gestación del proyecto, “Me llamó la atención no solo por la tensión narrativa de esos destinos que se cruzan, sino también por ser una historia sobre la persistencia de la esperanza en un contexto de oscuridad y guerra, en un mundo en el que el mal existe, pero donde la inocencia de alguna manera logra sobrevivir. Me resultan temas bonitos. En aquel momento los derechos no estaban disponibles, pero le dije a mi socio, Dan Levine, que si alguna vez existía la oportunidad de obtener los derechos de ‘La luz que no puedes ver’, aprovecháramos la oportunidad y un día finalmente sucedió”.
Hasta ahora, la carrera de Shawn Levy se ha caracterizado por haberse dedicado a productos más ligeros y lúdicos —además de los títulos ya mencionados, ha dirigido ‘Free Guy‘ y hará ‘Deadpool 3‘, además de producir la saga ‘Noche en el museo’ o ‘The Boogeyman‘—, por lo que esta miniserie podría tener un raro encaje en su filmografía. Él lo justifica así: “Es cierto que no había hecho nunca una serie de época o un drama épico. Esto no es una comedia, ni una aventura de acción, ni entretenimiento popular. Sin embargo, creo que uno de los temas a los que sigo volviendo en mis trabajos es al poder redentor de la conexión. Y en esta historia, la conexión humana puede ser la salvación. Hay muchas ficciones de época que están magníficamente elaboradas, pero que de algún modo las sentimos algo austeras o lejanas a nivel emocional. Quería hacer un drama de época hermoso, pero que también fuera muy humano y emocional. Mi esperanza es que el público conecte con estos personajes y su humanidad”.
Levy, seguidor confeso de la serie ‘Peaky Blinders’ (tanto que su hija se llama Shelby en honor a la familia protagonista), fue quien reclutó para el guion a Steven Knight. No era el único. El propio Anthony Doerr, autor del libro, asegura: “Soy fan de ‘Peaky Blinders’ y ‘Taboo’. Si has visto esas series, sabes que Steven es excelente en este tipo narración que uso en la novela, yendo y viniendo entre personajes y en el tiempo. Verlo ejecutar estos complejos saltos, pero sin desorientar, ha sido emocionante… En una novela puedes explayarte y describir un edificio o un árbol durante un párrafo y el lector te lo perdonará. Steven es muy bueno a la hora de sintetizar, pero también cuando hay que avivar la oscuridad con momentos de humor. Ese es un gran toque de Steven Knight”.
El guionista, por su parte, comenta que “cuando adaptas una historia tienes que tener en mente que lo escrito no va a estar en la pantalla, así que te fijas en otras cosas, como los personajes. Y aquí los personajes son tan increíbles que parece que te has topado con una historia real debido a la forma en que la realidad y la ficción se cruzan”. Sobre el proceso de escritura, añade: “El mayor desafío fue trabajar con los saltos temporales del libro. Lo bonito que tiene es la manera en que termina un capítulo en 1934, y entonces es 1944, y luego es 1934 nuevamente. Yo quería mantener esa fluidez del tiempo en la serie, pero el desafío es que cuando haces eso en la pantalla, la confusión puede ser tu enemigo. No quieres que la gente no sepa qué está pasando. Entonces, el reto consistía en asegurarnos de que estuviese claro dónde estamos y asegurarnos de que la historia se cuente de la manera más fiel posible”.
Nací en Wisteria Lane, fui compañero de piso de Hannah Horvath y ‘Chicago’ me volvió loco porque Roxie Hart soy yo. Tengo la lengua afilada, pero, como dijo Lola Flores, “me tenían que dar una subvención por la alegría”.
